N 3 [INDICE P.g 0
■■dei libri delmeseBì
Io sono un campione
_(travisato)_
_di Marisa Bulgheroni__
Bernard Malamud, Il Miglio-
re, Mondadori, Milano 1984,
traduzione di Mario Biondi, pp.
243, Lit. 16.000.
La traduzione del letterario nel vi-
sivo, del linguaggio narrativo nel ci-
nematografico, è diventata una delle
attuali modalità di sopravvivenza
del testo scritto; che può sdoppiarsi
nel film (come il romanzo di Tornasi
di Lampedusa nel Gattopardo di Vi-
sconti), trasmigrare in esso, miste-
riosamente dilatandosi e irradiando
segrete luminescenze (come il rac-
conto di Conrad nei Duellanti di Ri-
dley Scott), o, più spesso celarsi, irri-
conoscibile, in travisamenti e distor-
sioni (come II grande Gatsby di Fitz-
gerald nell'omonimo film di Jack
Clayton). Le variazioni sono infinite
senza che l'effetto dell'operazione
nel circolo vizioso del consumo cul-
turale subisca mutamenti: il testo
garantisce per il film, che a sua volta
lo ricicla. Tra le abbaglianti immagi-
ni del grande schermo e le fantoma-
tiche figure del nostro teatro menta-
le si stabilisce un rapporto di intensi-
ficazione, di ibridazione o di ripu-
gnanza; ma il libro viene "visto" e il
"film" si fa "leggere". L'episodio
della geminazione non è mai casuale
perché la marea del visivo porta a
galla relitti strani o eccellenti da in-
gigantire o da sfigurare secondo le
leggi di una moda che ora sembra
radicata nel desiderio, ora impegna-
ta a deviarlo, in entrambi i casi im-
ponendosi con l'autorità stagionale
di una natura simulata, inflessibile
quanto la Natura stessa.
Mutilato di ali e artigli, elegante-
mente imbalsamato nel film di Ber-
ry Levinson II Migliore e, grazie ad
esso, imposto all'occhio ciclopico del
grande pubblico visivo, appare oggi
in edizione italiana il primo roman-
zo di Bernard Malamud, pubblicato
in America nel 1952 con il titolo The
Naturai (ossia il superdotato di ta-
lenti naturali, ma anche l'innocen-
te, bersaglio di corruzione e follia).
In altre parole: il libro di un grande
scrittore, mai tradotto finora perché
arcano e inquietante, sottilmente in-
cantatorio come le altre sue opere e
tuttavia a esse poco affine, rinasce in
un'altra lingua in virtù del bizzarro
imprimatur che gli viene dalla pre-
senza, in copertina, di Robert Red-
ford, guanto e palla da baseball in
un campo di grano. Quel volto dalla
patina dorata, il volto dell'eterna
giovinezza americana tragica e vin-
cente, non l'avremmo mai assegnato
al notturno eroe di Malamud, Roy
Hobbs, "veterano delle guerre del
baseball", che contemplandosi allo
specchio dopo una partita sfortunata
scorge, di sé, una testa simile a una
"pietra frastagliata posata su spalle
dolenti", palpitante "dal suo inter-
no pietroso": quasi l'accidentata
morfologia di un guerriero ferito e
imprigionato, ma vivo e destinato a
sopravvivere alla sconfitta.
Alla distorsione fisica del campio-
ne corrisponde un travisamento del
suo molo. L'aspra allegoria di Mala-
mud, nella quale la ricerca del suc-
cesso è un percorso circolare dissemi-
nato di prove e di rischi mortali, e
associata ai cicli di sterilità e rigene-
razione delle leggende arturiane, si
riduce, nel film, a un'ambigua va-
riante del sogno americano che ban-
disce o cancella la morte. Malamud,
l'interprete del dolore ebraico come
voce dell'angoscia storica, il singola-
re cantore della gioia e del lutto, si è
misurato frontalmente, alla sua pri-
ma prova romanzesca, con l'Ameri-
ca e i suoi nuovi eden. Nel baseball,
lo sport più ossessivamente america-
no, ha visto non soltanto i fondali
nascosti di sudore e squallore, ma
uno spazio mitico nel quale si rinno-
vano rimali arcaici. Una dura storia
sportiva alla Ring Lardner "riscritta
da T.S. Eliot", ha detto Leslie Fie-
"migliore" del film, Robert Red-
ford, riesce a evitare fortunosamente
l'ignobile fine, sommerso da una
pioggia trionfale di luci e di applau-
si. I neri succhi onirici di Malamud
svaporano nelle fantasmagorie visive
di Levinson.
L'attacco al mito americano del
successo comporta il pericolo del si-
lenzio. Battezzato da una critica re-
ticente nell'America del maccarthi-
smo, The Naturai è stato risuscitato
nell'America di Reagan solo per es-
sere seppellito come la mazza di Roy
Hobbs. Resta, per il pubblico italia-
no, l'occasione dell'incontro con un
libro che merita di rinascere alla let-
tura.
Letteratura
Tommaso Landolfi Rien va,
Rizzoli, Milano 1984, pp. 209,
Lit. 16.500.
Estrema frammentarietà, lucido
interrogarsi in un impietoso scanda-
glio psicologico sono le caratteristi-
che di questo diario, o meglio, ab-
bozzo di diario di Landolfi, scritto
tra il giugno 1958 e il I960, già ap-
parso nel 1963. Vi compaiono, uni-
Einaudi
Sebastiano Vassalli
La notte della cometa
Come cancellare la vicenda di un uomo e d'un
poeta dalla memoria collettiva: un romanzo-verità
su Dino Campana e la sua leggenda
(« Supercoralli », pp. 239, L. 18 000).
Andrej Amal'rik
Rasputin
Il «monaco nero»
e la corte dell'ultimo zar
La vita d'una delle figure più enigmatiche
e leggendarie della storia russa,
raccontata con vivace piglio narrativo
da un grande storico (« Saggi », pp. xi-267,
L. 26 000).
Luigi Malerba
Storiette tascabili
Una nuova raccolta che prosegue il successo
delle «Storiette». Illustrazioni di Adriano
Zannino («Libri per ragazzi»,pp. n8,L. 16000).
Ricordo di Eduardo De Filippo
L'erede di Shylock
Soggetto di Eduardo.
Versione in tre atti di Luciana Luppi.
L'ultima commedia della Scuola di Drammaturgia
diretta da De Filippo
(«Collezione di teatro», pp. 73, L. 3000).
Biblioteca di storia dell'arte
Memoria dell'antico
nell'arte italiana
I. L'uso dei classici
A cura di Salvatore Settis.
Storici, storici dell'arte e archeologi ricostruiscono
in un dialogo a più voci la presenza dell'antico
e della sua memoria nell'arte italiana,
dalla conservazione più raffinata alle distruzioni
più clamorose, allo studio e all'assimilazione
da parte degli artisti (pp. xxvn-477, L. 70 000).
Lu Gwei-Djen
Joseph Needham
Aghi celesti
Per capire la storia e le civiltà cinesi
da un'angolazione diversa e avvicinare, anche da un
punto di vista scientifico, le più antiche
tecniche terapeutiche (« Saggi », pp. xxvii-322,
L. 63 000).
dler di The Naturai: la vicenda di
uno degli ultimi campioni di una
"cultura che non sa più se idolatrare
o distruggere i propri eroi". Ed è ve-
ro: la carriera del giovane Roy
Hobbs, interrotta dal colpo di pisto-
la di una maniaca, assassina di atleti
famosi, ripresa a trentaquattro anni,
minacciata dalla malattia, troncata
dalla corruzione, è ricalcata su episo-
di accaduti a personaggi popolari
negli annali del baseball (a Eddie
Waitkus, a Babe Ruth). Ma Roy, re-
gale nel nome e nel talento, ha di
proprio una mazza che si è intagliata
nel candido legno di un albero
squarciato dal fulmine, una mazza
che splende nel sole come un ramo
dorato, che intercetta il volo della
palla come un cacciatore la preda, e
che, alla fine, egli seppellirà nella
vana speranza che ne rinasca un
nuovo albero. Nel suo forzato vagare
in cerchio Roy incontra figure fem-
minili che tentano di arrestarlo o di
salvarlo, alla cui magia, bianca o ne-
ra, egli cede: re spodestato, piange,
nell'ultima pagina del romanzo,
"molte lacrime amare", mentre il
23
I Gennaio 1985
j Lire 2.000
affari privati
Una minaccia
da non sottovalutare. |
La proposta De di ■
finanziamento alle scuole I
private |
metro' scuola i
andata e ritorno'
La mobilità da e per I
la scuola. Prima parte: I
parlano i nuovi assunti j
giovani oggi ■
(di L. Bobbio) |
sperimentazioni!
normalizzate i
(di T. Pera) j
semiotica: !
teste, testi & i
black & decker |
(di M. Bonfantini'
tamente alle tenerissime notazioni
familiari e alla spietata autoanalisi
delle proprie debolezze, curiosi "fo-
gliolini" sparsi, commentati e criti-
cati dall'autore stesso, che sono tra
le pagine più gustose del libro. Per il
resto, sono gli assilli di sempre: la
cronica mancanza di quattrini,
l'odiata il senso di un'assoluta e de-
finitiva impotenza che inchioda il
suo agire, mentre ne affina — come
è ben evidente — il sentire. Pur non
annoverandosi tra le opere meglio
riuscite di Landolfi, per la fatica che
richiede la lettura, Rien va può tut-
tavia costituire, per chi privilegi
l'approccio autobiografico, lo sti-
molo decisivo a una più ampia co-
noscenza dell'opera di questo au-
tore a torto trascurato.
(p.l.)
Abbonamento a
Lire 10.000 (ccp.
I
5 numeri |
14450100]
I
Lire tu.uuu (ccp. t44buiuu ■
Intestato a Rossoscuola, J
str. della Magra 5/b, |
10156 TORINO) 1
Numeri saggio su richiestaj
Gustave Flaubert Lettere a
Louise Colet, Feltrinelli, Milano
1984, ediz. orig. 1887-1892,
trad. dal francese a cura di Maria
Teresa Giaveri, pp. 256, Lit.
15.000.
Nel densissimo epistolario flau-
bertiano, questo centinaio di lettere
a Louise Colet documenta la prima
fase (1846-48) della relazione tra il
giovane Gustave e la già affermata
scrittrice ed offre un'illuminante te-
stimonianza di un monologo
d'amore: non ci sono pervenute in-
fatti le risposte dell'amata, ma solo
le missive dell'innamorato, pervase
di un ardore tutto verbale prima,
poi di una calma devozione. Tutta-
via ben ci si possono figurare le pro-
teste della donna per la fugacità e la
rarità degli incontri (sei in due an-
ni), la gelosia e le recriminazioni di
ogni genere, nel leggere come Flau-
bert vi opponga gli inderogabili ob-
blighi della sua volontaria reclusio-
ne, dello studio e della lettura, le
esigenze, insomma, della sua arte,
contrapposte a quelle dell'amore.
Un ampio apparato introduttivo e di
note informative correda ed anima
di riferimenti preziosi queste intense
pagine del "solitario di Croisset",
nient'affatto letterarie, anzi, quasi
trascurate nella loro immediatezza.
(p.l.)
Albert Caraco Post mortem,
Adelphi, Milano 1984, ed. orig.
1968, trad. dal francese di Tea
Turolla, pp. 130, Lit. 7.500.
La letteratura francese di questo
secolo, e in particolar modo del do-
poguerra, è arricchita da uno stuolo
di scrittori-pensatori di provenienza
orientale: pensiamo a Jabès, a Cio-
ran e a Caraco, nato a Costantinopo-
li da una famiglia ebraica. Scritto in
occasione della morte della «Signora
Madre», Post mortem è un'opera di
limpidezza estrema, in bilico tra
l'aforisma e l'elogio fùnebre, tra la
memoria e la riflessione filosofica.
La figura della madre, di volta in
volta amata o detestata, ma comun-
que sempre presente, diviene il luo-
go della riflessione, il cardine attor-
no al quale ruota una sofferta medi-
tazione sull'esistenza che non conce-
de nulla alla facile consolazione, ma
neppure al pessimismo banale e di
maniera: "Mia madre fu l'unico av-
venimento di quella che non oso
chiamare la mia esistenza, la sua vit-
toria è totale e io non ho carne se
non quanta ne serve per sentirmi
spirito".
(f.r.)